{"id":1778,"date":"2008-05-07T00:00:00","date_gmt":"2008-05-07T00:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perkele.it\/uncategorized\/dead-meadow-old-growth\/"},"modified":"2025-02-04T17:04:57","modified_gmt":"2025-02-04T16:04:57","slug":"dead-meadow-old-growth","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perkele.it\/?p=1778","title":{"rendered":"Dead Meadow – Old Growth"},"content":{"rendered":"

Se apprezzate i soliti Dead Meadow<\/strong>, forse rimarrete delusi dall’ascolto dell’ultima fatica del terzetto. Non perch\u00e9 il disco non sia oggettivamente ben suonato o privo di idee, ma semplicemente perch\u00e9 non \u00e8 un disco di heavy psych – o psichedelia lisergica e distorta che dir si voglia – a cui ci aveva abituato il gruppo di Washington DC. O meglio, la psichedelia \u00e8 presente ma non \u00e8 preponderante e uber alles, come accadeva in ‘Feathers’ o in ‘Shivering King and Others’, o addirittura nel disco omonimo: tutti grandi lavori che erano stati capaci di piazzare i Dead Meadow ai vertici delle band psichedeliche moderne e attuali, senza sfigurare affianco a band di grandissimo livello come i Colour Haze o i 35007.<\/p>\n

Quello che manca in ‘Old Growth’ \u00e8 proprio la prevalenza di una psichedelia acida, figlia dei 70 e dei 60, ma mai derivativa o ripropositiva di sonorit\u00e0 forse ammuffite e gi\u00e0 ben realizzate dai Pink Floyd barrettiani o dai 13th Floor Elevators. No, manca quella capacit\u00e0 di manifestare attraverso la musica immagini, colori e sensazioni reali come sfrenate corse nelle praterie americane, guidati da un totem indiano. Mancano quelle folgoranti melodie che permettevano l’obnubilamento della coscienza, alleggerivano la testa e non ossigenavano perfettamente i nostri centri nervosi centrali, visto che la percezione sensoriale appariva distorta e poco attinente alla realt\u00e0. Ma, hey, non \u00e8 tutto perduto.<\/p>\n

Questo \u00e8 un gran bel disco: da viaggio, ma solo fisico e non pi\u00f9 un bel trip da mescalina. Niente welcome to Tijuana, giusto un welcome to Yellowstone. Un ottimo album da viaggio on the road, o una splendida colonna sonora per avventure e giornate passate a contatto con la natura, cosa che peraltro invoglia la splendida copertina. Bene, descritto cosa non troverete, passiamo a elencare i pregi di questo disco: ha un’ottima melodia, con dei ritornelli molto orecchiabili e perfettamente godibili. Non ci sar\u00e0 mai nulla di cos\u00ec intricato da risultare indigesto.<\/p>\n

La psichedelia \u00e8 ancora presente, soprattutto nelle canzoni pi\u00f9 lunghe (“Ain’t Got Nothing (To Go Wrong)”, “The Queen of All Returns”), cos\u00ec come la presenza del sitar in “Seven Seers”. Un rock che si lega di pi\u00f9 alla struttura canzone, con un numero maggiore di brani e con una minore durata: il massimo sono i circa 6 minuti circa di “Ain’t Got Nothing (To Go Wrong)”, mentre gli altri vanno dai 2 ai 4-5 minuti. Un disco breve, ma con una sua identit\u00e0.<\/p>\n

Le deviazioni sono verso un garage blues americano, pi\u00f9 folk cantautorale che punk-Detroit style. Prendete con le pinze quest’affermazione: hanno qualche punto di contatto con Howl dei Black Rebel Motorcycle Club. Sar\u00e0 il tipo di voce, pi\u00f9 trascinata e figlia di Dylan-Reed, o l’uso di una chitarra acustica di grande atmosfera.<\/p>\n

Insomma, un lavoro che si guadagna un sette tondo e gustoso, un disco delicato e molto maturo, ma non certo il pi\u00f9 psichedelico della band.<\/p>\n