{"id":2668,"date":"2003-10-08T00:00:00","date_gmt":"2003-10-08T00:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perkele.it\/uncategorized\/hermano-only-a-suggestion\/"},"modified":"2022-11-16T15:59:19","modified_gmt":"2022-11-16T15:59:19","slug":"hermano-only-a-suggestion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perkele.it\/?p=2668","title":{"rendered":"Hermano – …Only a Suggestion"},"content":{"rendered":"

“Hey, Steve, ho visto che con gli Afghan Whigs picchi sulle pelli come un dannato, ti andrebbe di suonare qualcosa di esplosivo insieme ad altri tre folli di mia conoscenza?”. Pi\u00f9 o meno deve essere stata questa la proposta fatta da Dandy Brown<\/strong> (schizzato genio che abbiamo avuto modo di ammirare quest’anno alle prese con il folk-rock desertico dell’Orquestra del Desierto) a Steve Earle<\/strong> per coinvolgerlo nel progetto Hermano<\/strong>.<\/p>\n

Da questo primo asse \u00e8 arrivato poi il reclutamento di Dave Angstrom<\/strong> (chitarrista nonch\u00e9 voce dei superbi Supafuzz), del giovane spaccatimpani Mike Callahan<\/strong> (ascia dei Disengage) e di un certo signor John Garcia<\/strong>, che \u00e8 inutile presentare come come ugola d’oro di Kyuss, Slo Burn e Unida se non fossimo su un portale che si occupa di stoner rock..<\/p>\n

Solo dall’incontro di cinque menti cos\u00ec estroverse e mastodontiche poteva nascere un album del genere: “…Only a Suggestion<\/strong>” \u00e8 un disco pazzesco, merito della perfezione formale di tutti i brani presenti, otto schegge impazzite che in mezz’ora scarsa riescono ad abbattere la barriera del suono, a volare alto oltre l’infinito, a coinvolgere totalmente l’ascoltare che si ritrova immerso in un mondo catarticamente illimitato e senza alcun confine.<\/p>\n

L’Ohio River Valley<\/strong> dev’essere stata un’ottima fonte d’ispirazione per la band, riuscita nell’impresa di condensare in pochi attimi emozioni che nessun’altro saprebbe ugualmente distillare: l’iniziale “The Bottle” \u00e8 emblematica al riguardo, ricca com’\u00e8 di chitarre piene di fuzz e distorsioni, ritmiche martellanti (per certi versi viene da pensare ai Corrosion of Conformity di “Deliverance”) e vocals da brividi lungo la schiena, ma ormai Sua Maest\u00e0 Garcia ci ha abituato ad emozioni del genere, come aspettarsi qualcosa di brutto dalla sua timbrica cos\u00ec calda e aggressiva?<\/p>\n

Le sonorit\u00e0 fanno viaggiare a mille lungo polverose highway dove il sole batte forte, l’ululato dei coyote ispira sensazioni raggelanti e il brusco sapore del peyote espande la mente fino a toccare paradisi placidi e lisergici. La successiva “Alone Jeffe” fonde alla perfezione il verbo “kyussiano”<\/strong> con alcuni frammenti melodici<\/strong> cari a certi Soundgarden<\/strong>, soprattutto nei lancinanti assoli delle due sei corde (Callahan \u00e8 una vera e propria scoperta, Angstrom \u00e8 invece un astro sempre pi\u00f9 splendente), mentre “Manager’s Special” \u00e8 stoner rock all’ennesima potenza<\/strong>, un trip lungo i sentieri selvaggi solcati dagli Unida con dei dialoghi di chitarra acidamente pachidermici.<\/p>\n

“Senor Moreno’s Introduction” apre la strada a “Senor Moreno’s Plan”, episodio di fuzz rock devastante<\/strong> condotto con illuminante maestria del drumming incisivo di Steve Earle, dalle intricate linee di basso di Dandy Brown e (come al solito…) dalla superba prestazione di Garcia dietro al microfono, un vero vulcano in preda ad eruzioni che toccano corde tanto emotive quanto trascinanti.<\/p>\n

Nonostante tutto questo splendore \u00e8 la doppietta di pezzi seguente a segnare l’apice compositivo del disco: “Landetta (Motherload)” inizia con un incedere cadenzato capace di introdurre magistralmente il chorus<\/em> stellare cantato alla perfezione da John, per poi concludersi in maniera dilatata e psichedelica tramite una coda melliflua, completata da un assolo di chitarra ficcante quanto basta. “5 to 5” \u00e8 allo stesso modo un gioiello che brilla accecante, incanalando in appena tre minuti iniezioni di desert rock<\/strong>, hard settantiano<\/strong> e ritmi percussivi allucinanti<\/strong>, merito di uno Steve Earle in assoluto stato di grazia. Il finale spetta a “Nick’s Yea”, track dai modi hendrixiani evidenti nelle chitarre infuocate di Mike e Dave, ma impreziosita a dovere dalla voce mostruosa di John, dalla batteria sempre pungente di Steve e dal basso pastoso di Dandy. Insomma, migliore conclusione non si poteva chiedere.<\/p>\n

\u00c8 inutile, quando cinque talenti di tale portata si uniscono non pu\u00f2 che venirne fuori un risultato eccezionale e questo dischetto solo in questo modo pu\u00f2 essere definito. Non preoccupatevi, finito l’ascolto purtroppo ritornerete alla realt\u00e0: d’altronde \u00e8 stata solo una suggestione, vero?<\/p>\n