{"id":28,"date":"2003-11-09T00:00:00","date_gmt":"2003-11-09T00:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perkele.it\/uncategorized\/sonic-flower-sonic-flower\/"},"modified":"2020-12-15T09:58:33","modified_gmt":"2020-12-15T09:58:33","slug":"sonic-flower-sonic-flower","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perkele.it\/?p=28","title":{"rendered":"Sonic Flower – Sonic Flower"},"content":{"rendered":"

Dal Giappone<\/strong> con furore. Una nuova creatura \u00e8 sorta dalle terre del Sol Levante per portare in vita tesori nascosti e attuali proposte in campo heavy rock doom: si tratta della Leaf Hound Records<\/strong>, piccola ma agguerrita label che fa capo a Toreno Kobayashi, il quale con grande spirito di intraprendenza sta cercando di diffondere il verbo stoner anche nel paese asiatico.<\/p>\n

La prima uscita targata Leaf Hound \u00e8 il progetto Sonic Flower<\/strong>, band spin-off che vede nella propria line-up Tatsu Mikami e Hoshi Takenori, rispettivamente basso e chitarra dei doom masters nipponici Church of Misery<\/strong> (ricordiamo che il loro “Master of Brutality” \u00e8 stato edito dalla Southern Lord). Dopo varie vicissitudini che hanno portato ad un cambiamento di formazione, il gruppo si \u00e8 assestato con l’ingresso di Fukawa alla batteria e di Arisa alla chitarra solista, scelta coraggiosa visto che al suo posto doveva esserci un cantante. Tirando per\u00f2 le somme, la scelta strumentale<\/strong> si \u00e8 rivelata vincente: i quattro si scatenano infatti in brani vigorosi e travolgenti, carichi di groove e riff selvaggi che trasudano passione da tutti i pori.<\/p>\n

Ovviamente il genere \u00e8 molto lontano dal doom perverso della band madre: nei sei brani che compongono il dischetto, ci troviamo di fronte ad un fuzz rock<\/strong> che si ispira sia a sonorit\u00e0 anni ’70<\/strong> (tanto per fare qualche nome: Blue Cheer, Mountain, Jimi Hendrix e Cactus su tutti) che a fenomeni odierni come Fu Manchu, Karma to Burn, Nebula e soprattutto Atomic Bitchwax.<\/p>\n

Il tocco blues di Arisa chiama esplicitamente in causa il lavoro di Ed Mundell e soci, evidente in pezzi possenti e dinamici come l’iniziale “Cosmic Highway” e la successiva “Black Sunshine”, distillati di energia allo stato brado dove i wah-wah<\/strong> corrono veloci e le ritmiche impazzano su effetti dall’impatto stordente.<\/p>\n

In “Astroqueen” e “Sonic Flower” il groove<\/strong> delle chitarre sale a livelli davvero vertiginosi, complici un drumming assassino e degli assoli che si incrociano e si sfidano in duelli allucinanti. “Indian Summer” \u00e8 invece un episodio heavy psych liquido e visionario<\/strong> dall’incedere roccioso ma contenente un elevatissimo tasso lisergico, stemperato nella conclusiva “Goin’ Down”, epilogo furioso di un disco pressoch\u00e9 perfetto che ha come suo unico limite una durata fin troppo breve (25 minuti).<\/p>\n

Le prossime mosse in casa Leaf Hound prevedono l’uscita di “Permanent Brain Damage”, cult demo re-masterizzato dei doomsters Blood Farmers, e le prime due releases ristampate su doppio CD dei Church of Misery. Se queste sono le premesse ed tale \u00e8 il livello qualitativo, attendiamo i nuovi lavori targati Leaf Hound con enorme ansia.<\/p>\n