Idea interessante quanto ambiziosa quella di condensare in un blocco la carriera di PAUL CHAIN, artista che da 30 anni (ricorre giusto quest\u2019anno il trentennale della sua fondazione dei Death SS) divide pubblico e critica. Nel corso degli anni Paolo ha abbracciato ogni componente della materia musicale, esaltando e deludendo allo stesso tempo chiunque si sia confrontato coi suoi lavori.La sua discografia \u00e8 quasi sterminata, quindi in questo box analizzeremo i lavori pi\u00f9 significativi ed in linea con le sonorit\u00e0 trattate dal sito.<\/p>\n
\u201cDetaching from Satan\u201d (1984): \u00c8 il debutto di Paolo all\u2019indomani dello scioglimento dei Death SS: un mini album che con soli 4 pezzi rappresenta una pietra miliare del dark sound italiano. Nulla del passato musicale \u00e8 rinnegato, si ha pi\u00f9 che altro un mutamento delle tematiche trattate, abbandonando il satanismo per dedicarsi ad una ricerca spirituale basata sul continuo binomio vita\/morte. L\u2019iniziale \u201cOccultism\u201d \u00e8 il manifesto del nuovo percorso del nostro, un perfetto esempio di dark metal spiritico, ma la perla \u00e8 la conclusiva \u201c17th day\u201d (cantata dall\u2019enigmatico Gilas, colui che avrebbe dovuto originariamente sostituire Steve Sylvester nei Death SS), un capolavoro di sepolcrale doom metal con un assolo di chitarra che pare provenire direttamente dagli inferi.<\/p>\n
\u201cIn the darkness\u201d (1986): Il primo full lenght conferma Paolo come artista di culto assoluto all\u2019interno della scena dark. La spettrale \u201cWelcome to my hell\u201d (una ballata elettrica di grande pathos) apre un album nel quale vengono alla luce le basi blues\/psichedeliche del nostro (specialmente in brani come \u201cMeat\u201d, \u201cCrazy\u201d e \u201cWoman and knife\u201d). Compare per la prima volta (e ci\u00f2 sar\u00e0 una caratteristica dei dischi futuri del pesarese) un brano dark prettamente basato su synths, l\u2019orrifica \u201cWar\u201d, mentre la finale title track \u00e8 un altro capolavoro doom metal (Tony Iommi la plager\u00e0 costruendoci sopra il brano \u201cThe eternal idol\u201d).<\/p>\n
\u201cHighway to Hell\u201d (1986): \u00c8 la prima realizzazione di Paolo dopo un grave incidente automobilistico che comporta conseguenze a livello fisico e, soprattutto, morale al nostro. \u201cNever cry\u201d \u00e8 una cavalcata doom dotata di un bellissimo mood di fondo. \u201cThe evil and the sorrow\u201d (proveniente dal vecchio repertorio dei Death SS) una lunga suite dal notevole pathos horror, mentre la conclusiva \u201cWay to pain\u201d si sviluppa come una ballata crepuscolare impostata su chitarre acustiche di stampo celtico accompagnate da voci effettate (il riferimento ad alcune cose dei Led Zeppelin \u00e8 palese).<\/p>\n
\u201cOpera 4th\u201d (1987): Rappresenta probabilmente l\u2019apice creativo della prima parte della carriera di Paul Chain, nonch\u00e9 il disco pi\u00f9 ambizioso realizzato dall\u2019artista fino all\u2019epoca. Il lato A \u00e8 costituito da un\u2019unica lunga e tenebrosa suite (30 minuti) di dark orchestrale, mentre sul lato B trovano posto alcune delle pi\u00f9 belle e significative canzoni del nostro: la granitica \u201cEvil metal\u201d, la stupenda doomy \u201cBath chair\u2019s Mary\u201d (dedicata alla sorella Silvia) e l\u2019onirica \u201cResurrection in Christ\u201d.<\/p>\n
\u201cLife and death\u201d (1989): Il disco segna il ritorno al dark sound tradizionale ed \u00e8 considerato uno dei migliori dell\u2019intera carriera di Paolo. Gemme doom come \u201cAntichrist\u201d e la spettrale \u201cCemetery\u201d si alternano alla celtica \u201cAncient caravan\u201d e a cantilene dark come \u201cOblivious\u201d. Merita particolare segnalazione \u201cMy hills\u201d, assolutamente trascinante e nella quale il nostro sfoga la sua passione per le jam blues.<\/p>\n
\u201cAlkahest\u201d (1995): Dopo anni di lavori sperimentali (\u201cViolet art\u201d e \u201cWithed sepulchres\u201d intervallati a dischi ambient\/sinfonici come \u201cOpera decima\u201d e \u201cDies irae\u201d), nel 1995 arriva il disco che tutti i fan stavano aspettando. \u201cAlkahest\u201d \u00e8 il ritorno di Paul Chain al doom metal originario, un disco nel quale la collaborazione con Lee Dorrian contribuisce a creare uno dei 10 top doom album di sempre. \u201cLiving today\u201d, \u201cSand glass\u201d, \u201cStatic end\u201d e \u201cSepulchral life\u201d (forse il brano pi\u00f9 nero mai scritto da Paolo) rappresentano le perle di un disco ritenuto da molti l\u2019apice assoluto mai raggiunto dall\u2019artista marchigiano.<\/p>\n
Fra il 2000 e il 2002 escono ben quattro album di Paolo (che nel frattempo ha adottato tre monicker per dividere il suo progetto in pi\u00f9 esperimenti musicali); ai due lavori orientati sullo space rock psichedelico \u201cSigns from space\u201d e \u201cCosmic wind\u201d si aggiungono \u201cMaster of all times\u201d (incursione del nostro nel campo prog, col risultato di un disco dal bellissimo fascino arcano) e soprattutto lo spettrale \u201cPark of reason\u201d, raccolta di pezzi doom da un lato e dark\/ambient dall\u2019altro.<\/p>\n
Nel 2003 un annuncio recita \u201cPaul Cahin is dead\u201d e in seguito si provvede a ristampare tutto quanto era rimasto inedito fino a quel tempo; fra le tante cose uscite va segnalata la raccolta \u201cUnrealesed Vol.2\u201d, con la presenza di Wino nei brani doom \u201cBloodwing\u201d e la splendida \u201cNibiru dawn\u201d.<\/p>\n
Da allora il silenzio assoluto (e voluto) cala sull\u2019artista, nonostante la sua attivit\u00e0 prosegua senza soste. Recentemente \u00e8 stato infatti attivato il sito (www.paolocatena.it) che mostra quanto materiale il nostro abbia composto in questi anni e voglia ancora donare ai suoi fan.<\/p>\n
Marco Cavallini<\/p>\n