{"id":7114,"date":"2019-08-03T10:19:19","date_gmt":"2019-08-03T10:19:19","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perkele.it\/?p=7114"},"modified":"2024-10-15T12:13:04","modified_gmt":"2024-10-15T10:13:04","slug":"alexander-tucker-guild-of-the-asbestos-weaver","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perkele.it\/?p=7114","title":{"rendered":"Alexander Tucker \u2013 Guild of the Asbestos Weaver"},"content":{"rendered":"

Alexander Tucker<\/strong> \u00e8 un artista in evoluzione continua. Dai tempi di Portal<\/em>, il suo album di riferimento nonch\u00e9 uno dei migliori dischi in assoluto usciti negli anni Duemila, ha attraversato fasi differenti e sfaccettate. Tucker \u00e8 musicista inafferrabile, instancabile disegnatore e illustratore, collaboratore di progetti come Grumbling Fur (con Daniel O’Sullivan) e Imbogodom (con Daniel Beban).<\/p>\n

Insomma, un artista a tutto tondo. Guild of the Asbestos Weaver<\/strong><\/em> \u00e8 il suo ottavo studio album e arriva subito dopo Don’t Look Away<\/em>, uscito nel 2018.<\/p>\n

“Con questo disco \u2013 racconta Alexander \u2013 ho voluto unire le diverse influenze chiave che hanno caratterizzato il mio lavoro, dalla fantascienza<\/strong>, i fumetti cosmic horror<\/strong>, il cinema e la letteratura alla composizione di musica minimalista<\/strong>, drone e da sogno. Il mio obiettivo \u00e8 quello di intrecciare questi elementi in cicli ripetitivi che guidano l’ascoltatore in mondi al tempo stesso sconosciuti e familiari”.<\/p>\n

L’obiettivo \u00e8 perfettamente riuscito: Guild of the Asbestos Weaver<\/em> (il titolo cita Fahrenheit 451<\/em> di Ray Bradbury) \u00e8 un lavoro in perfetto equilibrio tra il chamber-folk psichedelico<\/strong> di Portal<\/em> e Dorwytch<\/em> e l’elettronica kraut pop<\/strong> di Don’t Look Away<\/em> e Furfour<\/em>. Tucker dichiara di ispirarsi al concetto di “Dreamweapon”<\/strong>, ovvero l’idea che i sogni e le forme alternative di percezione della realt\u00e0 possano essere utilizzati come una sorta di lotta personale per combattere lo status quo iniquo e perverso della societ\u00e0, del pensiero unico e dell’ordine repressivo umano.<\/p>\n

Il concetto di “Dreamweapon” \u00e8 stato preso in prestito dalla “Dream Music” di La Monte Young e soprattutto dal lavoro visionario di Angus MacLise<\/strong>, il batterista dei Velvet Undeground (prima di Moe Tucker) nonch\u00e9 poeta, visual artist (con e per Jack Smith e Ira Cohen) e sciamano che ha viaggiato tra Vancouver, Parigi, la Grecia, l’India e il Nepal.<\/p>\n

MacLise aveva studiato la batteria jazz e la “dance music” dell’Europa del Medioevo, ma amava le percussioni “free form”, le improvvisazioni ipnotiche (un suo celebre happening rituale si chiamava proprio Launching of the Dreamweapon<\/em>\u00a0e venne usato come score da Barbara Rubin e Kenneth Anger per i loro film) e i sintetizzatori. Non \u00e8 forse un caso se uno dei live album pi\u00f9 significati degli Spacemen 3<\/strong>, maestri della psichedelia oppiacea, sia Dreamweapon: An Evening of Contemporary Sitar Music<\/em>, registrato al Watermans Arts Centre di Brentford nel 1988.<\/p>\n

Tutto scorre, tutto torna. Passato e presente, antichit\u00e0 e futuro. Come nella musica di Alexander, che ammalia con le sue magie vocali nell’iniziale Energy Alphas<\/em> e subito dopo sfida le leggi spaziotemporali nei 9 minuti di Artificial Origin<\/em>. L’alternanza tra i toni cupi, con cello<\/strong> e synth<\/strong> che si intrecciano tra acustico ed elettronico in Montag<\/em>, e la solarit\u00e0 di Precog<\/em>, che apre il suo tappeto industrial ad avvolgenti stratificazioni melodiche, \u00e8 la cifra stilistica di Guild of the Asbestos Weaver<\/em>. Una reazione al grigiore claustrofobico della cultura dominante, al “villaggio globale” che Dick ha teorizzato in Minority Report<\/em> tra realt\u00e0 aumentata, droni e big data.<\/p>\n

Bisogna arrivare al finale di Cryonic<\/em>, a quella rilassatezza bucolica costruita per\u00f2 su beat, orchestrazioni ossessivamente minimaliste e vocals sublimi, per trovare la serenit\u00e0 che conduca oltre il pi\u00f9 gretto materialismo.<\/p>\n

“Ho seguito una curva – disse MacLise poco prima di morire, il 21 giugno 1979, a Katmandu – attraverso le poesie, la calligrafia, la musica e i viaggi, girando con il maggior numero possibile di esseri umani”. Una vita dedicata all’Arte, come quella di Alexander Tucker.<\/p>\n